宇宙戦艦ヤマト
1974年初出
松本零士の名を一気に日本中に知らしめた大出世作ですが、それは「アニメが」であり、この漫画の方はそれほどたいした出来ではなかったりします。
おおむねアニメを踏襲しただけの内容で、そこに作者ならではのSFマインドや独自の設定は存在せず。だいたい戦場まんがシリーズなんて書いてる人が、エンディングで「話し合うべきだった」などと古代進に言わせるわけがない、と私は思うわけです。
なのでヤマトを知るには、アニメシリーズか、劇場版第一作を見るのが最適。
このマンガを原作と見る人も当時はたくさんいましたが、そりゃ誤りで、本作の企画はそもそも73年からあり、この作品はテレビアニメ放映時、同時に冒険王でタイアップ的に連載されたものなんですね。
ただヤマト、という看板で作者は完全に時代を呼び寄せた感はあります。
結局誰が原作なのか？は、もめにもめて裁判沙汰にまでなってますから、ややこしいところなんですが、キャラクターデザインおよびいくつかのアイディア、シナリオを提供した、ぐらいの認識が妥当かと私は考えてます。
戦艦ヤマトを宇宙に飛ばす、というアイディアや、ガミラス帝国との星間バトル、深刻化する地球規模の放射能汚染など、その魅力については簡単に語れないものがありますが、それをこのページでやっていいものかどうなのか、悩ましいところ。
そう感じてしまうぐらい「なにかをなぞったような内容」なんですね、漫画の方は。
オリジナルヤマト、という意味では後年発表された「新宇宙戦艦ヤマト」こそが松本ヤマトかと思いますが、これ、中途半端なところで終わっちゃってるんですよね。
とかく面倒な作品です。
アニメはともかくとして、「漫画作品」として語れるものはほとんどない、と言うのが正直なところでしょうか。
当時のヤマトを取り巻く状況に詳しい一冊 ↓
ダイバー０
1974年初出
人間に限りなく近い性能と自我を持つアンドロイドが、主権をかけて人間に闘いを挑む様を描いたSF大作。
人類に下僕扱いされてきた主人公ダイバー０の復讐を描いた作品でもあります。
テーマは非常に興味深いです。
鉄腕アトムに内在しつつもあえて手塚先生が深くつっこまなかった「自我を持つロボットのジレンマ」にある種の答えを出そうとする気配すらあり。
母であるアンドロイドを人間に廃棄されたダイバー０の怨念と、それをいさめて共存の道を模索しようとするハーロックの葛藤が読者を物語にぐいぐい惹きつけます。
そうです、ハーロックが非常に重要な役割で本作には登場するんです。
残念ながら人気がなかったのか、未完なんですが、これが最後まで描かれていたら９９９にも追随する秀作になったのでは、と個人的には思います。
特に最終回は印象的です。
結局「宇宙海賊キャプテンハーロック」の一断片的なストーリーに組み込まれてしまうのでは、という気配もあるんですが、それでもなお、ダイバー０という強烈なキャラを一体どう料理するつもりだったのか、その先を見てみたかったですね。
若干矛盾もあるんですが、ファンなら見過ごせない一作だと思います。
隠れた名編。
インセクト
1975年初出
人の人生を虫の生態になぞらえて描いた連作短編。
四次元世界でも似たような試みがありましたが、本作はあれほど惨めでやりきれない青春の苦悩を描いてはおらず、むしろどこかあっけらかんとしていてとっつきやすいです。
昔からのファンなら、ああ松本零士らしい、と納得でしょうが、マクロな視野で見るならやはりこりゃ異色作だろう、と。
大人の読者を対象に、虫をモチーフとして描いた、と言う意味では珍しい一作だと思います。
「ノミの旅人」なんてばかばかしくて好きですね。
帰らざる時の物語
1975年初出
プレイコミックに連載された短編を集めたもの。
特に突出した一編はありませんが、いかにも作者らしいクセのある作品揃いではあります。
多くの人が認知する松本零士の漫画のスタイルが、ここにきて確立してきたのような印象もあり。
収録作の中では、ハーロックの登場する「宇宙戦艦デスシャドー」や「機械化都市」がマニアの食指を刺激するかも。
厳密に調べてはいないんですが、本作が作者の最後の短編集かもしれません。
初期の短編集に比べて、らしさにうなずける、というのはありますね。
ミライザーバン
1976年初出
今は亡きマンガ少年に連載された作品。
ヒロイックSFにしたかったんだろうなあ、と思うんですが、おなじみの眼鏡で短足のチビが主役ですんでなかなか厳しいものがあり。
少年読者の心をわしづかみ、とはいかなかったようです。
それを途中で作者自身も気づいたのか、ストーリーは中盤ぐらいからブレにブレまくります。
え？何の話だったっけ、と混乱することうけあい。
松本零士は伏線や謎を収束させないまま放置する癖が目立つ漫画家だと思うんですが、本作でもそれは顕著です。
さらに悪いことに、思いつきとしか思えない展開を平気でストーリーにどんどんぶち込んで意味なく攪拌。
とにかくもう少し整理を、と言うのが正直な感想ですね。
助手の有紀蛍も完全に性格が破綻してますしね。
時間とは一体何か、と言う壮大なテーマに相応の答えを出したエンディングはSFファンとしては唸らされるものがありましたし、先祖代々の記憶を受け継ぐ超人と言う設定も決して悪くはないんですが、物語としては成立していないように思います。
導き出された答えはかなりのインパクトがありましたんで、是非リテイクを、と思うのですが、多分それはないんだろうなあ。
70年代SF漫画の金字塔になりえたかもしれない作品。
もったいない、の一言。
恐竜荘物語
1976年初出
作者永遠のマンネリズム、四畳半もの。
まだやるのか、というなかれ。
これが最後の四畳半です、私の知る限りでは。
今回の主人公は大四畳半大物語にもでてきたヤクザのジュリー。
そのジュリーが何故か情婦であるジュンと離れて一人前のSF作家になるために四畳半で一人暮らし、と言う設定なんですが、やってることはいつもと同じ。
酒池肉林で上へ下へのドタバタ。
必殺のワンパターン。
大四畳半大物語のスピンオフであり、後日談風でもあるんですが、ジュンが裏の世界に隠然たる権力を持っていたりと微妙に設定に違いあり。
松本零士はこういうのが多いですね。
まあその、ジュリー主役じゃあなあ、というのはどうしたってあります。
ヤクザの奇行に共感するのはあまりにむつかしすぎます。
熱心なファン向きですね。
親不知讃歌
1976年初出
毎日中学生新聞に連載された作品。
ブサイクで短足で頭も良くない中学生のぱっとしない日常を描いた、いわば四畳半ものの亜流。
親と同居している中学生のストーリーなので、厳密に言えば四畳半ものではないんですが、やってることは例の偉大なるマンネリズムそのままです。
屈折しすぎず、悲哀の度合いも柔らかめなので読みやすい、ってのはありますが、だからオススメか、ってえとそうでもない。
やはり必殺のワンパターン。
つくづく松本零士の業は根深いと思う。
脇役で男おいどんらしき人物が登場します。
ワダチ
1973年初出
ほとんどの人が松本零士といえばおそらく９９９を代表作として挙げることと思われますが、実は私、本作こそが作者の最高傑作ではないか、と考えていたりします。
松本零士という漫画家を解析するにあたってその柱となるのは、男の生き様を頑迷に貫く「浪花節ファンタジー」と世間の理解を得られぬことから生ずる「怨念ペシミズム」だと私は思うんですね。
怨念ペシミズムが最も色濃く表れているのが作者の四畳半シリーズであり、浪花節ファンタジーが濃厚なのが９９９であり、ハーロックだと思うんです。
もちろんそれだけがすべてではありませんが、核となるこの両輪は多くの著作の中で、なぜか交わることがなかった。
別々のルートを行くもの、として描き分けられていたんですね。
それが初めて交錯し、ひとつの作品として成立した唯一の一編がこのワダチだったのではないか、と私は思う次第。
主人公は例によって冴えないメガネのアレ。
オープニングは完全に四畳半シリーズのノリなんですが、これがあれよあれよと宇宙へ行ってしまうんですね。
いわば男おいどんinスペースなわけですが、これがあなどれないシリアスさを兼ね備えた終末SFだったりするんです。
リアルタイムで読んでいた人は相当驚いたことだろう、と思います。
特筆すべきは、怨念をきっちり描ききった上で、ある種の答えを導き出し、なおかつ人類の行く末をSFの手法でもって壮大に語りかけていることだと思います。
若干の漫画ならではの荒唐無稽さがあり、ハーロック系のいかす登場人物は誰一人として出てこないというネックはあるんですが、作者の美点、特質が全て詰め込まれたとても豊穣な一作ではないか、と私は思います。
まだまだ続きそうなところで終わっているのが残念ですが、それでも興奮させられましたね。
永遠のモラトリアムだった男おいどんがSFの世界を舞台に、主役として行動するカタルシスはファンとしてはたまらないものがあります。
隠れた傑作だと思います。
アニメから松本零士に入った人は是非一度読んで欲しい、と思う作品ですね。
3000年の春
1976年初出
＜収録短編＞
３０００年の春
第３仮面帝国
スラストワールド
四次元時計
セレンの沼
ギャラクサークイーン
幽霊聖女
冷血第３生物帯
ブラックホール帝国
漫画ゴラクに掲載されたSF系の短編を集めたもの。
正直低調ですね。
焼き直しとしか思えないものも多く、オチも含めストーリー自体がマンネリ気味。
短編を描く集中力が失せていたのかも、という気がしなくもないです。
第一次松本アニメブームの前夜、といった頃ですしね、お忙しかったのかもしれません。
うーん、ファン向けでしょうね。
大純情くん
1977年初出
中学生なのに何故かアパートで１人暮らしの物野けじめを主人公にまたもや定番の四畳半ものか、と思いきや徐々にSFに傾倒していく風変わりな一作。
物語の指向性はワダチに近いんですが、ワダチほど出来はよくありません。
元々作者は生体の機械化ネタが好きな人ですが、本作でもそれは流用されており、それがちょっとワンパターンなのと、あまりに唐突な終盤での展開が私にはやや強引過ぎるように思えました。
相変わらず謎も謎のまま放置。
よって伏線だろうと思われるものも伏線の意味をなさず。
そもそも一切何もしていない、事態にかかわっていない主人公をなぜヒロインは大事にするのか、住んでいる四畳半がなぜ人類最後の砦になっちゃうのか、全くその理由が見えてこないので、まるで感情移入できないんですね。
こういっちゃあなんですが、行き当たりばったり、と言った感じです。
色々残念。
銀河鉄道999
1977年初出
重箱の隅をつつくなら、色々気になる部分はあるんです。
回収されてない伏線や謎はありますし、なにかと思わせぶりなメーテルの言動がイライラするというのもありますし、結局のところ宮沢賢治は無視しちゃっていいのか、と思ったりもしますし、蒸気機関車が宇宙を飛んで星を巡るって、真面目にSFするにはあまりに冒険が過ぎる設定だろう、と思ったりもするんです。
でもですね、それらすべてを併せ呑んだ上で、なおかつこのシリーズには壮大なロマンがあった、と私は思うわけです。
こんなこと私は滅多に書かないんですが、見果てぬ宇宙を想像する「夢」がこの作品にはあった。
もちろん停車駅である星々の成り立ちや文化、その描写が荒唐無稽すぎる、という批判もあるでしょう。
ですが少なくとも子供の頃の私は、本作を読んで「なんて宇宙は広大で多様なんだろう」と目をキラキラさせてました。
それは大人になってから再読しても大きく変わることはありません。
むしろ、よくぞまあ１８巻分も毎回毎回アイディアが続いたものだ、と感心することしきり。
特筆すべきは、松本流スペースファンタジーを、その世界観まるごと形にしたことに他ならないように私は思います。
デティールじゃないんです。
他のどの漫画家が描く宇宙とも違う、松本零士だけの宇宙がここにはあった。
そんなことをやらかした漫画家は歴史を紐解いてもそうそう居るもんじゃありません。
永遠の命とはなにか、というテーマを、鉄郎が旅に身をさらす日々に波紋として投げかけたのも見事だったと思います。
SFロードムービーなんですよね、実は999って。
だからこそいつか訪れる旅の終焉を想像してひどく心をかきみだされてしまう。
この時点での、作者の集大成、といっていい一作でしょうね。
当時のブームを経験していない若い人があらためて読んでどう感じるものか、さっぱり見当はつきませんが、やはり作者の玄関口はこの作品だと思います。
思い入れもあるのかもしれませんが、代表作であり、他に類似作のみあたらない傑作だと私は思います。
魔女天使
1977年初出
さえないガニマタ短足の中学生のもとに魔女がやってきて色々助けてくれたりするファンタジー。
ほとんど妄想で願望。
ひょっとして藤子少年漫画によくあるパターンを松本流にやろうとしてるのか、などと邪推したりもしたんですが、まさかね。
特にどうということもなく、これと言って特筆すべき点もなし。
ちょっと不思議なホームドラマと作者の相性は殊の外良くなかったような気もしますね。
宇宙海賊キャプテンハーロック
1977年初出
作者のスターシステムの中核を担う「ハーロック」が主人公のスペースオペラ。
遠い未来、享楽に明け暮れ外宇宙からの侵略者に対する術を持たぬほど堕落した人類になりかわり、ハーロックが自らの宇宙船を駆り敵に抗する、というストーリーの侵略戦争ものでもあります。
こんなふぬけた人類に救いの手をさしのべる必要はあるのか？というジレンマを抱えて命を賭けるハーロックの生き様にはしびれるものがあるし、かの有名な「男ならダメだと分かっていても戦わねばならないときがある」のセリフに代表される武士道にも似た松本イズムには思わず血が熱くなるものがありますが、残念ながら未完。
一族の総力を結集した敵マゾーン大船団とハーロックの宇宙船一隻ではそもそもが話になんないのでは？といった疑問や、あまりにもカリカチュアライズされた人類の姿にちょっと極端すぎるのでは？と冷めたりもしますが、最大の難点は一向に話が進まぬ事でしょうか。
しかしそれも道理か、と思われる設定上の失敗が実は本作にはあったりします。
そもそもがハーロックというキャラそのものが「反骨」を旨とする「自由」を標榜した存在であるのに、この作品の設定ではオープニングの段階でそれがすでに達成されてしまっているんですね。
「自由」を阻害するものが地球にも宇宙にも存在してないんです。
マゾーンと戦うのも放置するのも胸先三寸、ハーロック次第なんです。
なのに「反骨」と「自由」に依りすがろうとすればそりゃ迷走するしかなくなるわけで。
戦わざるをえない、から、少しでも前向きに「人類の再建」に意識が向けばまた展開も違ったんでしょうが、連載中断寸前まで過ぎ去りし過去への回想とマゾーンとの小競り合いに物語は終始。
ハーロックが主役、と言う意味では、ファンにとって実に魅力的なシリーズではあるんですが、結局上述した理由と、ストーリーの核となるマゾーンと人類の相互関係の謎も明かされぬまま中断という中途半端ぶりに失望は隠せません。
ハーロックはやっぱり他の松本作品でここ一番に登場、が一番かっこいいのかもなあ、なんて思ったりもしましたね。
余談ですがテレビアニメ版では漫画版の不可解さ、矛盾を補完するかのようにトチローの娘まゆや、切田長官がオリジナルキャラクターとして登場し、物語に深みを与えています。
後の評価の高さはテレビアニメの大きな貢献もあったのかもしれません。
松本キャラとしては出色の存在だと思いますが、本作に限っては、タイトルにその名を掲げつつもそれが上手に機能しなかった印象ですね。
無限海漂流記
1978年初出
遠い未来、荒れ果てた地球から脱出をもくろむ人類が食肉用として一部の有色人種を同伴したことに端を発する、同族間の復讐劇を描いた作品。
一話完結の連作短編形式なんですが、それぞれのストーリーが独立しているので、設定を同じくしたSF叙事詩っぽい内容になってます。
どことなく全体像がつかみにくい、というのはありますね。
茫漠と怨念を振り回しながらよくわかんないままエンディングを迎えたというか。
作者の中ではきちんとつながってるんでしょうが、結構な割合で突き放されるので、なかなか内容が読者にまで伝わってこない。
カニバリズムにも抵触するエキセントリックさで、いかにもなナショナリズムを掲げる「らしい」作品ですが、 ９９９やハーロックの大ヒットの影でなんとなくうやむやにされちゃった感はあります。
マシンナーズの延長線上にある作品、と言ってもいいかもしれません。
大草原の小さな四畳半
1978年初出
西部開拓時代を舞台に、おなじみトチローを主人公に据えたウエスタン風四畳半もの。
ガンフロンティアと共通する世界観なんですが、やってることは舞台が違うだけでいつもの四畳半マンネリズム。
ま、トチローはいわれのない虐待を受けて黙ってないキャラなので日本刀をひっさげてバンバン白人をぶった切るんですが、酒池肉林でドタバタという基本パターンは変わらず。
特にテーマもストーリー性もなく西部に四畳半を死守する日本人が居る、と言うだけの話。
ちなみにガンフロンティアと同じ世界線なのかどうか、本書を通読しただけでは判別つかず。
まあファンならのんびり楽しめる、と思います。
妙な味わいはありますね。
というか、西部に四畳半って、どういう取り合わせなんだよ・・・と思わなくもないです。
なんだかもう全く揺るがないなあ、ほんとに。
昆虫皇帝
1978年初出
思わせぶりも極まれり、とでもいいますか。
第１話、第２話ぐらいまでは、未知の惑星に遭難した女性が一体どうなるのか興味津々だったんですが、第５話ぐらいからもうグダグダで。
ああ、行き当たりばったりで連載続けてるんだろうなあ、と思わせる怒涛の迷走ぶり。
突然地球へ空間転移してなぜか大四畳半大物語のジュリーの嫁になってる展開に至っては、もう勘弁してくれ、って感じですらあります。
しかも最終回でムクキライザの正体について言及することなく、ぼやかしたままモノローグで終わり、ときては呆然とするしかありません。
さすがのファンもこれは失敗作、と言うしかないのでは、という一品。
いいところを探して書きたいんですけどね、すいません、お手上げです、はい。
漂流3000万光年
1978年初出
新マシンナーズ、と副題がうたれているんですが、内容的には「潜水艦スーパー９９」に連なるものみたいです。
潜水艦スーパー９９を未読なのでよく分からないんですが、一部キャラクターも重複しているよう。
オープニング、いきなり２７基の海上都市が沈没し、唯一の生き残りが、潜水艦で海中都市へ避難という大スペクタクルな展開なので、そこにぐいぐいひきこまれるものはあるんですが、残念ながら未完。
物語は怒濤の広がりを見せて、後半、宇宙へ戦艦をとばそうとまでするので、一体そこからどうなるのか非常に興味をそそられるものがあるんですが、肝心なところで中断してるんですよね。
ほとんど前フリだけで終わってる状態。
ほんとこいうのが多いです、松本零士。
何とも評価のしようがなし。
マリンスノーの伝説か、はたまたヤマトを意識したのか、 色々気になるものはあるんですが、今となってはきっと作者自身も忘却の彼方でしょう。
これまた熱心なファン向けですね。
クイーンエメラルダス
1978年初出
松本スターシステムではおなじみのエメラルダスが主人公のシリーズ。
しかしまあハーロックといいエメラルダスといい、意志の硬い頑固一徹な青少年に手を貸すというか、なにくれとなく世話をやくのが本当に好きな人たちだなあ、と。
本作もほとんどが海野広という少年のストーリー。
エメラルダス本人についてはあまり語られていない。
ハーロックもそういえばそうだったわけですが。
というかハーロックとエメラルダス、性別は違うけれど、ほとんどキャラは同じなのであえて差別化する必要もないのでは、と思ったりもするんですが、やっぱりそりゃダメなんでしょうね。
そもそもエメラルダスと言う存在の目的意識というか宇宙を航海する理由が曖昧模糊としていてよくわからないので、物語自体もさしたるベクトルや求心力を持たないままどこか他人事です。
ふわふわと漂うように現在と過去を行き来して断片的なままなんとなく尻すぼみで終息。
いや、未完なのかこれは？ひょっとして？
評価の難しい作品。
ファンは一読の価値ありでしょうが、通読してもエメラルダスのことがよくわかるわけではないのが辛いところ。
死に場所を求めているのか、なんてうがった見方も出来そうですが、うーん、わかりません。
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